玻璃艺术

“艺术玻璃”与“玻璃艺术”，到底是不是一个概念呢？国内外的解释不尽相同，究竟什么是玻璃艺术，什么是艺术玻璃呢？

　　据国内一些相关资料，给“艺术玻璃”和“玻璃艺术”下的定义如下：

　　“玻璃艺术”，是这样定义的：以富有创造性的方式方法——“艺术”为主体，“玻璃”为载体的玻璃造型艺术，玻璃视觉艺术，均可称为“玻璃艺术”。 玻璃艺术是精神，是无形的。还有资料认为，玻璃艺术作品具有独一无二性，纯手工性，出自艺术家之手的。

　　而“艺术玻璃”，则是以“玻璃”为主体，“艺术”为内涵，利用各种加工技法与玻璃结合后，制作出来的，形状独特而美观的玻璃产品或玻璃作品，均可称为“艺术玻璃”。艺术玻璃是物质，是有形的。艺术玻璃作品，是可以作为商品而进行机器化批量生产的，可被无限复制的。 艺术玻璃从广义上讲用艺术的手法在玻璃材质上加工，现在“艺术玻璃”一词在行业和社会上被广泛应用在建材装饰，玻璃装饰品，水晶饰物上。艺术手法表现为：激光雕刻，铸造，吹制，沥线，彩色聚晶、乳玉、凹蒙、物理暴冰、磨沙乳化、热熔，贴片等。

　　但是根据国外很多相关资料，单从字面上显示，并没有对“玻璃艺术”和“艺术玻璃”作分别定义，而是把二者大体上都归为玻璃艺术范畴：

　　玻璃艺术和玻璃雕塑品，是用玻璃作为一种艺术形式,塑造成雕塑或二维艺术品。具体措施包括:彩色玻璃,玻璃拉丝,玻璃铸造、玻璃热熔、特别是玻璃吹制。作为一种装饰和功能的载体,玻璃艺术被广泛地发展和流传,玻璃艺术从埃及起源到腓尼基人发明玻璃吹制法、之后它以彩色玻璃窗的形式被普遍用在欧洲大教堂里，并作为教堂标志性的装饰一直被沿用至今，达到了玻璃艺术与艺术玻璃的完美结合的第一次巅峰时期。

　　20世纪60年代初之前， “玻璃艺术”指以玻璃为原料制作的装饰用品。像当时最著名的瑞典Kosta Boda公司，荷兰皇家Leerdam水晶公司，日本的Hoya水晶公司，法国的Gallé公司和美国的Steuben公司等，都在采用工人在工厂里分成每组4人或4人以上的人工玻璃吹制法。在经过了19世纪初艺术玻璃运动后,在玻璃生产中机械吹瓶技术完全取代了工厂人工吹制技术。

　　艺术玻璃以它独有的晶莹剔透、高雅清新，以及艺术性和实用性的完美结合于一体等特点，越来越受到人们对它的喜爱。玻璃无论是用来制作实用器物，还是做装饰品，无论是西方还是东方，都有其自身发展的过程，有其自身的价值，在很多地方，玻璃制品自始至终就是财富和权利的象征。现代工艺加工出来的艺术玻璃，为人们的生活环境创造了色泽斑斓的装饰效果，已经成为高档、时尚的装饰材料，在全国各地得到了广泛性普及。

　　玻璃艺术设计，以前所未有的深度和广度渗透到人们的生活中。在造型上同时运用不同种类的玻璃及制作工艺的手法，成为艺术家和设计师进行艺术创造的独特媒介。

　　综上所述，“玻璃艺术”和“艺术玻璃”之间，既有区别又有联系，在制作过程和生产方式中既有延续性，发展性，又有在各自领域中不可替代的重要位置。在玻璃艺术发展的过程中，两者缺一不可，而又永远不可相互混淆。